A atriz Jennifer Morrison dirigiu um episódio da polêmica série da HBO, Euphoria.
Euphoria fala sobre sexo, drogas, trauma, amor e amizade contada por uma garota, a Rue, de apenas 17 anos. Zendaya é Rue, uma garota viciada em drogas que acabou de sair da reabilitação.
Por trás das câmeras, Jennifer fez sua estréia na TV, onde foi a responsável por dirigir o quinto episódio dessa primeira temporada do drama.
E sobre isso, a atriz respondeu algumas perguntas sobre essa nova fase de sua vida profissional.
Você passou muito de sua carreira como uma série regular em programas em Once Upon a Time. Há quanto tempo você tem interesse em dirigir para a televisão e como você acabou dirigindo esse episódio de Euforia?
“Eu não necessariamente diria que existe algum meio em particular no qual eu estava interessado, ou que eu estava apontando para a televisão, é apenas mais sobre material. Eu tive muita sorte por ter encontrado um roteiro que eu amei e que me transformou no meu primeiro longa, e então, enquanto eu estava fazendo diferentes projetos de direção e assumindo diferentes coisas, surgiu a oportunidade de dirigir a Euphoria. O material em si, a idéia de trabalhar com Sam Levinson, HBO e A24, havia tantos elementos que tornaram o conteúdo tão empolgante.
Foi uma daquelas situações de kismet. Eu conheço Sam há muito tempo socialmente e ele e eu temos colaborado criativamente antes; ele lê as coisas que eu trabalho, eu leio as coisas que ele trabalha, e nós vamos e voltamos muito sobre coisas criativamente, então nós conhecíamos o trabalho um do outro muito bem. E eu tinha acabado de ter um ótimo encontro geral com a HBO porque eles realmente gostavam de Sun Dogs, meu primeiro longa, e estava interessado em mim como diretor.
Sam e eu já tínhamos um ótimo relacionamento e ele estava procurando por diretores nos quais ele confiasse para realmente cuidar de sua visão e do visual e movimento do programa, e ele realmente tinha fé em mim para fazer isso. A HBO sentia o mesmo, então foi meio que um feliz acidente mágico que tudo veio junto naquele momento e que foi algo que se tornou possível para mim.”
Uma coisa que salta sobre a Euforia é como ela é estilizada. Foi um desafio pular para capturar essa visão?
“É uma combinação interessante de um certo léxico visual que é dado a você em termos de lente e luz e certas coisas como essa, mas em termos de movimento, e quando isso acontece, e como isso acontece – quando você está se movendo espaço e tempo usando a câmera – isso é com você como diretor. Por isso, foi emocionante e intimidante entrar em algo onde você está sendo empurrado para ser o mais criativo e expansivo possível. Sam postou algo em que eram 700 storyboards para o episódio 5, e isso é verdade. Sentei-me com Drew Daniels, que era o diretor de fotografia do episódio, e nosso artista de storyboard, e tivemos que trabalhar em todos os planos para o movimento.
Por exemplo, eu decidi ir de Jules realmente ficar chateado no banheiro, e subir a parede e entrar no quarto. Decidindo que essa transição ia parecer perfeita sobre aquela parede, isso era algo que planejamos antes e que tivemos que pensar. Sam e Marcel Lev, que é o diretor de fotografia que filmou o piloto e os episódios 3 e 4 com Sam, vieram com essas coisas mais prescritivas, como a luz e a energia do movimento, mas era realmente eu sentar com Drew e descobrir exatamente o que vamos fazer, e como e quando você vai fazer isso para o episódio 5. Isso foi imensamente excitante e intimidador porque você nunca teve uma oportunidade como essa de ser tão livre de forma criativa. Foi uma mistura interessante.”
Qual foi a cena mais difícil de filmar e qual foi sua cena favorita para filmar?
“A sequência de abertura com a montagem de dança só porque havia muito para cobrir em tão pouco tempo, e estávamos filmando com um menor, então você tem horas muito limitadas. Aquela menina fez aquela dança completa tantas vezes, ela foi absolutamente extraordinária, mas um reset em uma situação como essa é bem significativo. Nós tínhamos um plano muito exato e muito pouco tempo para executar, então eu diria que esse foi um dos dias mais difíceis de filmar.
Puxa, havia tantos favoritos. Obviamente, temos a história de fundo de Maddy neste episódio e ela está enfrentando tantos desafios difíceis na série, especialmente no momento em que ela chega a esse episódio, que eu tive tantos momentos maravilhosos no set com Alexa. Às vezes, foi apenas nessas cenas individuais que acabaram na grande montagem de abertura, mas apenas observando-a continuar a cavar esse personagem que não conhecíamos até agora, revelando cada vez mais. Ela é alguém que eu acho que nós tivemos muitas perguntas até chegarmos ao episódio 5. Eu também adorei cenas com Rue e Jules. Há apenas uma doçura tão grande em sua conexão, e quando eles estão falando sobre “Quantas vezes você fez sexo” e “Qual foi a sua primeira vez”, e todas essas coisas.”
Como é capturar esse equilíbrio entre essas mulheres jovens que possuem sua sexualidade, mas também lutam para lidar com esses relacionamentos tóxicos que construíram para si mesmas?
“Primeiro de tudo, essas crianças são incríveis, elas são tão talentosas. Sam e todos os envolvidos em tomar as decisões de fundição, em primeiro lugar, simplesmente acertaram em cheio. Todos eles trazem algo tão extraordinário para a mesa, e como diretor, quando você aparece e você tem esse tipo de talento para trabalhar, é um lugar incrível para começar.
Em termos de encontrar essas nuances, muito do que eu vi e enfrentei como ator por muitos anos é que, muitas vezes, as pessoas escrevem que as mulheres são completamente fortes ou completamente vulneráveis e em nenhum lugar no meio. Eu realmente tenho tentado encontrar esse equilíbrio em meu próprio trabalho em termos do que quer que esteja na página, tentando encontrar uma integridade para uma pessoa, porque somos todos apenas pessoas e não importa o quão forte você seja em um minuto, não significa que você não está tão vulnerável em outro minuto.
Essa é apenas a verdade de ser humano, não apenas a verdade de ser mulher, e eu acho que isso é algo realmente bonito sobre esses personagens que todas essas crianças realmente tocaram. Nós simplesmente cavamos lá com eles, e você conhece cada um deles, e você consegue descobrir o que os faz funcionar, e eu me senti realmente honrada em estar lá com eles, e estar explorando isso com eles, dando-lhes algum sugestões, mas honestamente cutucando-os de maneiras um pouco diferentes com base no que eles já estavam trazendo para a mesa a partir de suas próprias experiências, e de como eles conseguiram seus personagens.
Como foi conhecer os jovens atores pela primeira vez? Isso tornou a experiência ainda mais emocionante, depois que você já estava entusiasmado com o roteiro?
“Sim, eu tinha visto o piloto, então eu já estava muito animada por ter visto todas as suas performances no primeiro episódio. E eu obviamente ouvi sobre isso através de Sam e seus produtores, em termos de ter tido uma ótima experiência com todos esses atores. Eu também passei muito tempo no set antes do meu episódio porque eu realmente queria estudar o jeito que Sam e Marcel estavam filmando, e realmente entender seu gosto e exatamente o que eles queriam fora do estilo, então eu pude estar no set um pouco para construir um relacionamento com os atores, e estar por perto. Foi um grande benefício também, porque eu seria capaz de não apenas absorver esses elementos estilísticos e observar o modo como eles os alcançavam, mas também começar a fazer parte dessa família e dessa energia.”
Euphoria é um show que você gostaria de atuar em seus 20 e poucos anos?
“Oh uau, sim, absolutamente. Eu acho que não sei ao certo só porque retrospectiva é 20/20, mas eu sempre fui um fã da HBO e meu coração apenas pulou em todos os roteiros. Quando eu li os roteiros de Sam antes mesmo de saber com certeza se eu tinha o emprego, não posso imaginar que a pessoa de 20 anos que eu não teria acabado de matar para participar desse programa.
Há tanta complexidade para esses personagens, e uma das coisas que é tão bonita sobre o show, e que eu estou tão impressionada com o que Sam está fazendo, que é que todas essas idéias e essas experiências o mundo está tão ansioso para rotular e julgar, ele não está rotulando ou julgando. Ele está apenas mostrando-os e deixando que eles sejam o que são, e eu acho que isso é parte do que me atraiu tão fortemente a cada roteiro, porque todo mundo é tão humano, todos eles estão apenas vivendo sua vida, fazendo o melhor que podem, e às vezes é uma bagunça, e perigosa, e difícil nessas situações. Eu acho que isso realmente provoca muita empatia.”
Finalmente, Euphoria foi renovada para segunda temporada. Você espera dirigir outro programa, e há mais direção de TV para outros shows no futuro?
“Sim absolutamente. Não tenho certeza de como a segunda temporada será estruturada. Eu penso em um mundo ideal, porque Sam é um auteur, e ele escreve todos os episódios, que se a carga de trabalho fosse gerenciável, ele provavelmente direcionaria todos eles. Se isso não acontecer, eu adoraria estar de volta. Eu tive a mais extraordinária experiência criativa trabalhando nisso.
Em termos de outra televisão episódica, absolutamente. Eu acho que há algo realmente maravilhoso em poder entrar em algo e flexionar esses músculos como diretor de cinema, mas há um enorme compromisso. Como diretor de televisão, você mergulha seus dedos nesses mundos diferentes, experimenta estilos diferentes e aprende os diferentes léxicos visuais desses shows. Você inevitavelmente ganha tanto conhecimento com essas experiências apenas trabalhando com as diferentes equipes, e cineastas e atores, e todas as diferentes histórias e estilos, então eu acho que há algo realmente excitante nisso. Estou ansioso para Euphoria abrindo portas para que eu possa entrar em outros aparelhos de televisão como diretor.”
