Você aí já assistiu o novo drama da HBO, Euphoria? Caso ainda não tenha feito, se prepare para fortes emoções.
Euphoria mostra a história de um grupo de estudantes do ensino médio, liderados pela atriz Zendaya, onde mostram todos os dramas de suas vidas, como o sexo, drogas e traumas sofridos por eles.
E se você acha que se por tratar de adolescentes os assuntos são mais ‘tranquilos’, está enganado.
Dando um breve spoiler, o show já começa mostrando Rue (Zendaya), uma garota que já passou por inúmeras questões mesmo sendo tão nova.
Rue acaba de deixar uma clínica de reabilitação depois que sofreu uma overdose causada por fortes drogas. Além disso, já foi mostrado que Rue teve muitos distúrbios psicológicos ao longo de sua adolescência, o que só ajudou a piorar o estado dela.
Então você já pode imaginar o tipo de emoção que veremos ao longo da série. E sobre isso, o criadoro do show, Sam Levinson deu uma entrevista.
Segundo ele, a série é baseada em sua própria vida pessoal, o que eleva o nível do drama.
Desse modo, confira abaixo a entrevista que ele concedeu ao THR:
Você canalizou sua própria história de vida para os vários personagens do programa. De que maneira você gosta da Rue de Zendaya?
“São muitas das coisas reais pelas quais a Rue passa, sejam elas novas ou serem receitadas medicações em uma idade precoce para ansiedade e uma série de outras desordens – algumas delas válidas, talvez outras nem tanto. Além disso, sua ansiedade e sua visão geral de como ela é capaz de sobreviver à vida é cem por cento verdadeira. A idéia de ter um ataque de pânico em tenra idade [e] ir para o hospital e obter valium pela primeira vez e ir, “Oh, é isso.” Aquele momento. E apenas sentindo que você está fora de controle de suas emoções. Todas essas coisas são verdadeiras.”
E como você é como o personagem de Hunter Schafer, Jules?
“A história no piloto entre Nate (Jacob Elordi) e Jules, onde Jules pega uma faca de cozinha e [se corta], essa é uma história real. Eu estava em uma festa, eu estava usando um vestido ou alguma roupa estranha e estava prestes a tirar a merda de mim. Pensei: “Talvez eu possa evitar ser socado e espancado se me machucar primeiro.” Não quero transformar isso em uma sessão de terapia, mas tenho um temperamento muito equilibrado no set, mas houve um momento realmente surreal. [em um próximo episódio], onde eu tive que ir na outra sala e respirar fundo e dizer: “Isso é incrível que eu já estive lá e agora estou aqui recriando partes dele e colocando-o em outra personagens que podem, então, contar suas próprias histórias. “Eu também acho que é uma maneira de dizer essa versão de mim mesmo quando eu tinha essa idade que, tipo,” vai ficar bem. Apenas seja fácil consigo mesmo.”
O que você viu em Zendaya, que atuou principalmente no Disney Channel e em filmes de família até aquele momento, que fez você pensar que ela poderia interpretar esse personagem?
“Foi um instinto. Mas se você assiste ela em The Greatest Showman ou KC Undercover, ou se você a assiste em entrevistas ou em vídeos do Instagram, há um calor que irradia dela e também uma sensibilidade e uma vulnerabilidade que ela tenta reprimir algumas vezes. E eu apenas pensei que para esse personagem, que toma decisões bem ruins na vida e é muito fácil de julgar e não gostar por causa das coisas que ela faz, o público estaria do lado dela, não importando o que acontecesse. Eu não achei que ela faria o projeto.”
Por que não?
“Porque é um material difícil e é gráfico em sua descrição do uso de drogas. Pode ser difícil assistir para algumas pessoas. Apenas tendo em conta o que ela havia feito antes, pensei: “Não acho que ela vá fazer isso”. Ou que o time dela talvez não a deixe fazer isso. Mas ela pegou os scripts e no momento em que ouvi que queria se encontrar, fiquei animado. Ela veio de capuz com os óculos e começou a falar, e apesar de ter vivido uma vida muito diferente, eu imediatamente disse: “É isso. Ela é Rue.”
Você estava preocupado que alguns de seus fãs mais jovens, que provavelmente gostariam de assistir a qualquer coisa em que ela esteja, podem não ter idade suficiente para esse tipo de conteúdo adulto?
“Como alguém que lutou contra o vício em drogas e superou o vício em drogas, eu sou muito sensível a retratos de dependência de drogas, e eu entendo que ela tem um grande número de seguidores, mas eu acho que nosso programa é muito autêntico e responsável em que retrata o uso de drogas. Não é um conto preventivo, não é um especial depois da aula, mas mostra como as drogas podem destruir sua vida. Ele também mostra como eles podem acalmar a ansiedade e os sentimentos que você pode estar tendo em um determinado momento – mas, em última análise, as conseqüências são muito reais e devastadoras.”
Como a própria Zendaya disse que não teve muitas dessas experiências na vida, houve algum momento em que você pensou em escolher alguém que realmente tivesse vivido?
“Estudei o método por quatro anos e acredito muito na ideia de que não é sobre a experiência em si. Você não precisa passar exatamente pelo que esse personagem passou. Nós nunca perguntamos a Gerard Butler se ele já lutou contra um ataque terrorista em Washington. Mas eu acredito que se você puder encontrar paralelos emocionais em sua própria vida, então você pode retratá-lo honestamente e autenticamente. E desde o primeiro dia, eu fui muito aberto com [Zendaya] sobre minhas experiências e apenas a fisicalidade disso. Lembro-me de estar sentada no meu escritório com ela, falando sobre: “Quando você está chapado, está tentando descobrir como usar o menor número de músculos possível, para que possa usar o cotovelo, mas não use o pulso e apenas deixe ficar pendurado lá. E você só tem que cair de alguma forma. ”Esse tipo de coisa.”
Muito do jovem elenco falou sobre como eles confiaram em você para ajudá-los a chegar a esses lugares sombrios dentro deles. Você se sentiu como se fosse uma figura paterna no set?
“Sim, porque me importo muito com todos eles. Eu quero que eles não apenas façam um bom trabalho, mas eu quero que eles se sintam bem sobre o trabalho enquanto estão fazendo isso porque é algo difícil. Há lugares difíceis que você tem que ir apenas emocionalmente. Então, acho importante ter em mente que o trabalho não termina quando a cena termina. Você quer verificar alguém para ter certeza de que todos estão bem e também criar um ambiente em que todos estejam torcendo um pelo outro.”
Você se encontrou tendo conversas com os atores que não estavam diretamente relacionados ao programa, mas com o que eles estavam lidando na vida?
“Não, porque eu tento manter isso no trabalho. Estou escrevendo, estou dirigindo, estou editando, estou mixando, estou exibindo. Há um certo ponto em que é como se o trabalho fosse o trabalho. Estou interessado nos paralelos emocionais de sua própria vida, mas não sou terapeuta. Existem terapeutas reais por aí a quem as pessoas devem procurar se sentirem necessidade.”
Isso é justo. Quem você acha que é o público do show?
“Eu acho que o público é todo mundo.”
Mesmo? Todas as idades?
“Quero dizer, com mais de 17 ou 18 anos. Eu não sou a MPAA ou qualquer outra coisa, mas acho que é para qualquer um que tenha idade suficiente para assistir ao programa e para qualquer geração mais velha que eles. Mesmo que as gerações mais velhas possam não se relacionar com as especificidades de, digamos, algumas das questões relacionadas à internet, elas se relacionarão com o mundo emocional dela. Da mesma forma que eu posso assistir The Breakfast Club e dizer “Oh, isso parece autêntico de alguma forma”, ou “Eu me vejo neste personagem, nesse personagem ou nesse personagem”, nós queríamos olhar para ele de um perspectiva muito humana e uma perspectiva emocional, porque penso que transcende todas as idades e grupos.”
Claro, mas alguém na premiere de Los Angeles me disse que, como pai, “o programa assustou o inferno”. Você não acha que isso poderia aterrorizar alguns pais por aí?
“Haverá pais que estão totalmente apavorados com isso. Entendi. Eu sei disso porque eu escolhi para as pessoas e elas ficaram realmente assustadas com isso.”
E o que esses pais dizem para você?
“Normalmente eles são bastante desarticulados porque é esmagador. É só foder, “Nós deveríamos apenas desligar a internet!” E você vai, “Não, não, não é apenas o problema da internet … a internet não é boa ou ruim. É apenas o que é. ”É engraçado, o programa nem fala muito sobre mídia social. Nós não lidamos com uma tonelada de tecnologia. Sim, claro, eles trocam mensagens – mas você não os vê percorrendo o Instagram constantemente. Não é realmente sobre a internet, é sobre o efeito da internet sobre eles.”
Essa é uma distinção importante.
“Sim, é onde é diferente e é desconcertante. Porque quando você olha para qualquer um desses estudos sobre taxas de ansiedade, taxas de depressão, autolesão, e você olha para o que eram as taxas de autolesão nos anos 90 versus agora, passou de 4% para 50%, especialmente com mulheres jovens. Você diz: “Bem, o que é diferente?” Não é como se houvesse algo na água. Houve uma grande mudança na forma como nos comunicamos uns com os outros – e foi a internet. Então, só temos que descobrir como ter essas conversas. Eu sinto que muitos jovens hoje não têm ninguém para quem olhar ou conversar sobre isso porque, temem que as pessoas irão julgá-los imediatamente. E dois, é difícil se desconectar disso. Ad não me refiro apenas a um nível viciante, eu só quero dizer que ‘ s onde grande parte da vida social dos jovens acontece, então você corre o risco de ser um pária. Como você acompanha o que realmente está acontecendo na sua escola ou entre seus amigos se você não está envolvido nas mídias sociais?”
De volta à pergunta do público por um segundo. Eu sinto que não seria difícil para as crianças com menos de 17 ou 18 anos encontrarem facilmente este show. Você acha que eles poderiam assistir?
“Quero dizer, é interessante quando os jovens vêem o show. Houve algumas pessoas que trouxeram seus filhos para a estréia, e o único comentário que recebemos consistentemente dos jovens é: “Isso parece tão real”, o que é interessante porque eu acho que há algo com que estou lidando e que não saber se os jovens já viram antes. Em termos de quem deveria assistir e com que idade, eu não sou a pessoa certa para perguntar. Essa é uma pergunta dos pais. Eu lembro que meus pais não me deixavam assistir a certos filmes quando eu era mais jovem. Eu os assisti de qualquer maneira, e não tinha ninguém para conversar sobre os filmes que eu vi. Eu acho que seria ótimo se eu pudesse ter essa conversa sobre qualquer filme que possa ter sido.
Então eu acho que se você sente que seu filho vai assisti-lo, independentemente do que você diz, então talvez você deva assistir com eles e conversar sobre isso. Mas também entendo completamente se os pais não têm absolutamente nenhum desejo de que seus filhos assistam, porque é difícil prever como, em última análise, algo afeta um indivíduo. Algo pode ser extremamente avassalador, e sou sensível a isso mesmo com meu próprio filho. Ele tem 3 anos e eu não gosto quando ele está assistindo algo e há uma pontuação realmente cheia de suspense. Eu sinto que apenas absorve nele e isso lhe dá ansiedade. Mas ele também é 3. Se ele tivesse 13 ou 14 anos, eu teria cem por cento … Quer dizer, eu teria tido essas conversas. Eu estaria conversando com ele sobre sua vida. Eu sinto como se houvesse tal desconexão entre o que os jovens estão passando e o que todo mundo pensa que eles estão passando.”
E seus pais? Eles viram Euforia e, em caso afirmativo, o que acharam?
“É engraçado, eu sempre envio tudo para minha mãe. Eu compartilho cada script com ela. Eu sinto que ela é a platéia perfeita de alguma forma porque ela é muito emotiva, mas ela tem limites. Lembro-me de quando dei a ela o piloto, houve a narração do prólogo e depois não dublou [para o resto do programa]. E minha mãe me ligou e disse: “Eu estava lendo o roteiro e achei que havia algo muito legal nisso, mas então cheguei a essa cena com asfixia e só pensei que era demais e joguei no lixo”.
Ela quer dizer a cena de sexo entre os personagens de Sydney Sweeney e Algee Smith, certo?
“Sim, e eu disse: “O que você quer dizer?” Eu disse: “Você tem que entender que ele está agindo de uma certa maneira baseado em seus preconceitos sobre ela e as fotos e você também tem que entender o impacto que a pornografia teve na cultura.” E eu passei por essa explicação prolixa e ela disse: “Bem, como diabos eu deveria saber disso?” E eu pensei: “Essa é uma pergunta tão válida”. Então eu continuei a narração e o show se tornou ainda mais livre.”
Então nós temos aquela cena para agradecer pela narração de Zendaya durante o show?
“Sim, e eu estou curioso para ouvir as opiniões das pessoas, porque eu acho que é uma cena complicada. Trata-se de consentimento dentro de sexo, mas é também sobre a agência e ser capaz de possuir até o que você quer, o que você não quer, quando quiser – e é também de reconhecer quando você ter cruzado uma linha ou cometeu um erro . Tanto quanto eu amo as pessoas políticos e pessoas apaixonadas, eu não estou interessado em fazer arte que é fácil, e eu não estou interessado em ter as coisas que se sentem como se estivessem ensinando uma lição para todos em oposição a explorar o tipo de nuances do que leva a uma situação desconfortável como essa. Isso é algo muito importante para mim. Não é julgar esses personagens – é permitir que eles sejam confusos e cometam erros e façam coisas que, tipo, podemos não nos sentir bem. Você se preocupa com eles e quer que eles tomem a decisão certa, mas eles não gostam e é assim que é ser pai ou mãe. Eles têm que encontrar seu próprio caminho.”
Há obviamente muitas cenas de sexo na série. Como ter um coordenador de intimidade ajudou esse processo nos bastidores?
“Todo mundo tinha os roteiros dos quatro primeiros episódios, então eles sabiam o que certas cenas exigiam – mas eu acho que a parte maravilhosa de ter um coordenador de intimidade é que um ator não se sente confortável fazendo alguma coisa, não importa o que eles concordaram em fazer. antes, eles têm o direito de não fazê-lo. O principal trabalho de nosso coordenador de intimidade era ser um defensor, alguém que pudesse conversar com os atores. Porque eu sei que a dinâmica entre o diretor e o ator é … bem, eu sei que eles querem fazer um bom trabalho e é estranho. Falando sobre uma cena de sexo de antemão ou filmando uma cena de sexo, tudo é desconfortável.
Ninguém está entusiasmado com isso. Eles são emocionalmente desgastantes a esse respeito, então é bom ter alguém vindo e dizer: “Tudo bem, Então, o que você está pensando para isso? ”E eu posso ter uma conversa com Amanda [Blumenthal], nossa coordenadora de intimidade, e então ela pode ir e conversar com o ator e dizer:“ Então é isso que ele está pensando. Com o que você está confortável? ”E então ela volta, falamos de novo, então todos nós nos reunimos e todos conversamos e planejamos da mesma maneira que planejamos para qualquer cena de ação.
É apenas um peso de seus ombros como cineasta e também uma produção também. Eu nunca nunca trabalharia com um coordenador de intimidade, então todos nós nos reunimos e todos conversamos e planejamos da mesma maneira que planejamos para qualquer cena de dublês.”
Porque havia tanta nudez no show, você se sentiu mais confortável com tudo isso? Ficou mais fácil ao longo do caminho?
“Não, porque sou sempre sensível a isso. Eu nem gosto de tirar minha foto porque me sinto péssimo com a aparência. Eu sou tão auto-consciente sobre as coisas. As cenas de sexo são sempre difíceis de filmar. Quero dizer, não é como se estivéssemos todos sentados ao redor, tipo, “Oh, porra, isso é brutal”, ou o que seja. É apenas estranho. Porque as coisas que você tem que usar e as coisas que os atores têm … tudo é tão estranho. Para ter que simular sexo na frente de uma versão pequena e reduzida da equipe, o fato é que é uma coisa estranha de se fazer. É estranho.”
Não há realmente nenhuma maneira de contornar isso.
“Mas nós queríamos retratar o sexo e as situações sexuais da forma mais desajeitada possível, da maneira que a maioria das situações sexuais acontece quando você é mais jovem. Eles são meio estupefatos. E o nosso movimento de câmera e a nossa seleção de fotos são bem mais rígidas. A câmera normalmente não está se movendo – elas são estáticas, são close-ups em rostos, tomadas amplas. É quase como quando você está gravando uma cena violenta. Às vezes você só quer que a câmera fique quieta porque você não pode desviar o olhar. Então fomos capazes de passar por eles rapidamente.”
Dada a explicitação do programa, como você está pensando sobre a resposta que alguns espectadores inevitavelmente terão apenas em termos do choque de ver as coisas retratadas na tela que, com certeza, não estão acostumadas a ver na televisão?
“Sim, eu sei que haverá pessoas que se sentirão chocadas com a representação do programa. Mas eu não acho que o show seja tão gratuito em termos de nudez e coisas assim. Às vezes, é como se, com a montagem do vestiário de Nate, estivesse tirando sarro de estereótipos em filmes ou na história do cinema. Eu literalmente queria recriar a cena do vestiário Carrie , mas fazê-lo com todos os jogadores de futebol. Isso é o que foi escrito no roteiro: “Este tiro deve espelhar o Carrie, O vestiário, mas deveria ser o equivalente masculino disso. ”Mas eu acho que o show é muito mais contido do que o nosso mundo, e certamente mais contido do que a internet.
Mas sempre houve uma tendência puritana na América, e apenas a ideia de que haja qualquer tipo de nudez na tela é sempre algo em que certas pessoas recuam. E acho que somos autênticos na experiência de sermos jovens. Nós não queremos puxar nenhum soco. Nós não queríamos fazer parecer que estávamos escondendo alguma coisa. Nós queríamos fazer sentir como se sente. E nós queríamos ter certeza de que não estávamos glamourizando isso em termos do design do nosso tiro. Estou pensando em Eric [Dane] e Hunter [cena estatutária de estupro no piloto]. É muito contido. Eu não acho que alguém iria assistir a esse show e ir, “Uau, isso” É tão legal. ”Eu não posso imaginar que essa seria a resposta. É desconfortável, é inquietante, é escuro e é confuso emocionalmente.”
O executivo da HBO, Casey Bloys , disse que a série “não é apenas sensacional para ser sensacional”, observando que muito disso é extraído de sua própria vida.
“Certo, não somos anarquistas. Nós tentamos ser muito atenciosos sobre isso apenas em termos das conversas que temos entre nós, entre os produtores, entre a HBO, entre o editorial. Julio Perez, nosso editor supervisor, é alguém em quem confio muito. E depois também com os atores, os consultores, os coordenadores de intimidade, os consultores de trans. Nós tentamos olhar para isto de um número de perspectivas diferentes de, como isto sente? Como esta terra não opera de maneira isolada? É um ambiente muito criativo e colaborativo. Então, acho que estamos cientes do que estamos fazendo e tentando representar e onde estão os limites. Há certas coisas que não queremos empurrar, não queremos trazê-lo para uma área que se sente exploradora ou que se encaixa no universo dele.”
